photo Gisèle Vienne Travaux 2003-2021

Gisèle Vienne Travaux 2003-2021

Spectacle

Caen 14000

Du 26/01/2022 au 08/02/2022

En écho aux représentations de L’Étang programmées à la Comédie de Caen, le Centre chorégraphique propose Travaux 2003-2021, une installation de Gisèle Vienne autour des inquiétantes poupées qui peuplent les pièces de la chorégraphe, plasticienne et metteuse en scène franco-autrichienne. Depuis vingt ans, le travail de Gisèle Vienne se déploie sur scène – où elle s’est affirmée comme une figure majeure du spectacle vivant – mais aussi au fil d’un travail plastique où photographies, poupées, textes et musique articulent différemment une même matière. Ses installations et expositions dialoguent avec ses spectacles, partagent avec eux des enjeux esthétiques et conceptuels. Depuis 2003, la plasticienne a créé une soixantaine de poupées, à l’inquiétante étrangeté, que l’on retrouve dans plusieurs de ses pièces et dont une sélection est ici présentée. Loin d’être inertes, ces représentations d’adolescent·es sont des personnages à part entière de ses pièces. Gisèle Vienne Travaux 2003-2021 est l’occasion de plonger dans cet univers singulier et troublant. © Gisèle Vienne

photo Magma

Magma

Danse - Bal - Cabaret

Caen 14000

Du 27/01/2022 au 28/01/2022

Pas de deux inédit et ardent, Magma est né de la rencontre de Marie-Agnès Gillot, danseuse étoile de l’Opéra de Paris – native de Caen – et du Sévillan Andrés Marín, danseur flamenco d’exception, avide de renouveler le genre. Fusionnant leurs pratiques et leurs univers, ils ont imaginé Magma. Ce titre associant leurs initiales annonce un duo flamboyant.  L’étoile classique prête ses lignes gracieuses et majestueuses au flamenco tandis qu’Andrés Marín, à l’imagination toujours foisonnante, confronte une fois encore sa pratique à une autre esthétique. S’éloignant chacun de traditions chorégraphiques extrêmement corsetées, les deux complices livrent un ballet volcanique et sensuel, animal et pulsatile. En guise d’écrin à cette intensité, Christian Rizzo – interprète, chorégraphe, enseignant et directeur du Centre chorégraphique national de Montpellier – imagine un décor fait de hautes parois noires et sobres. Omniprésentes, la batterie de Didier Ambact et la contrebasse de Bruno Chevillon parachèvent l’envoûtement.

photo 3 works for 12

3 works for 12

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Caen 14000

Du 05/01/2022 au 06/01/2022

Trois partitions, douze danseurs, une seule question : comment la partition musicale insuffle forme et structure à la danse ? Cette réflexion est depuis longtemps au cœur du travail de chorégraphe d’Alban Richard, directeur du centre chorégraphique national de Caen en Normandie. Créé au Festival Musica de Strasbourg, ce nouveau spectacle interroge le répertoire du vingtième siècle. Alban Richard a retenu trois pièces minimalistes des années 1975-1976 : Hoketus de Louis Andriessen, Fullness Of Wind de Brian Eno – variation autour du Canon de Pachelbel – et Pulsers de David Tudor. Chacune questionne à sa manière la relation au rythme via la pulsation : martelée chez Andriessen, constamment instable chez Tudor, délicatement obsessionnelle chez Brian Eno.  À partir de ces trois pièces, 3 Works For 12 explore les différents rapports possibles entre danse et musique : association, partenariat, domination... Que les douze corps des interprètes n’en forment qu’un seul ou bien que chacun porte sa propre partition, le groupe se pose ici comme une gigantesque et dansante machine humaine qui permet à la musique de se donner à voir. À moins que ce ne soit la danse qui ne se fasse entendre !

photo DANSE

DANSE "VIVACE" CENTRE CHOREGRAPHIQUE NATIONAL DE CAEN EN NORMANDIE

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Gorron 53120

Le 07/01/2022

Cela commence par un Madison, cette danse en ligne et enjouée, bien connue des pistes de danse. Puis rapidement les gestes s’enchainent dans une chorégraphie qui ne cesse de se réinventer au rythme d’une musique très éclectique. Une playlist allant du baroque à la pop, en passant par les musiques traditionnelles ou encore l’électro, qui nous embarque dans un voyage musical et gestuel effréné. C’est alors que le titre du spectacle prend tout son sens. Être vivace c’est résister sans défaillir, c’est aussi en musique un tempo rapide, vif et animé, ou en botanique le nom donné à ses plantes résistantes à l’hiver, en constante stratégie de survie. Ici les danseurs, envahis par le rythme et la pulsion, deviennent des corps vivaces d’un nouveau genre, tout en vitalité, acharnement, et persistance. Le corps est contraint de s’adapter à la musique ininterrompue dans une course effrénée qui fait écho à notre société, rythmée par la quête de performance. www.ccncn.eu Conception, chorégraphie, lumières : Alban Richard Créé en collaboration avec les interprètes Anthony Barreri et Yannick Hugron Réalisation du dispositif lumineux : Enrique Gomez Vêtements : Christelle Barré Assistante[...]

photo THÉÂTRE : IL EST TEMPS À NOUVEAU

THÉÂTRE : IL EST TEMPS À NOUVEAU

Mayenne 53100

Le 22/02/2022

Proposé par Le Kiosque centre d'action culturelle de Mayenne Communauté. Par où commencer… Une phrase il y a quelques années, écrite sur le dossier d’un banc lors d’une exposition dans les jardins du Palais-Royal à Paris «Aujourd’hui, c’est demain et hier qui s’épousent». Bâtir alors un spectacle à partir de discours et de textes qui ont marqué les époques et résonnent encore aujourd’hui et nous font dire qu’il y a encore et toujours des combats à mener. Inventer un récit humaniste, une proposition polyphonique théâtrale et chorégraphique, sorte de fresque chorale, historique et politique. Tout public dès 14 ans.

photo L'eau douce

L'eau douce

Auxerre 89000

Le 09/03/2022

À travers ses états changeants - liquide, glacée, vaporeuse - et ses tempéraments - bondissante, tempétueuse ou encore tranquille compagne de nos maisons - l'eau est un réservoir inépuisable de formes et d'images pour la danse. D'histoires aussi, si l'on pense aux monstres marins, ondines et autres sirènes qui peuplent nos imaginaires. Chez les tout petits, elle est enfin source d'émerveillement et d'apprentissage. C'est à eux que Nathalie Pernette a voulu adresser ce spectacle chorégraphique plein de douceur. À partir de trois ans, ils sont invités à faire rivage de leurs corps au plus près d'un bassin et d'un grand nuage... Au centre, une danseuse parée à les emmener pour un grand voyage rêveur entre clapotis, giclées, plongeons, éclaboussures... Autant d'éclats qui racontent le rapport intime de l'élément liquide avec le mouvement, le son et la lumière. Comme une joyeuse connivence entre le spectacle vivant... et la source de toute vie.

photo Phoenix

Phoenix

Salon-de-Provence 13300

Le 08/03/2022

Danse – Les 30 ans de la compagnie Grenade Après avoir interprété des pièces transmises par les chorégraphes les plus reconnus, les danseurs de la Compagnie Grenade se réinventent aujourd’hui autour du thème proposé par Josette Baïz : Phoenix. Le Phoenix est un oiseau fabuleux qui se brûle lui-même sur un bûcher et qui renaît de ses cendres. Il symbolise les cycles de la mort et de la résurrection. Grenade a vécu des années en accumulant les énergies, en décryptant des concepts, des propositions chorégraphiques multiples. Il est temps de repartir à zéro et de se réinventer. « Pendant des années, nous avons mis les chorégraphes au centre de notre projet. Pour cet anniversaire des 30 ans de Grenade, les danseurs seront à l’honneur et nous rendrons hommage à leur grande créativité et à leur engagement. » Josette Baïz, directrice artistique et chorégraphe. Direction artistique : Josette Baïz – Chorégraphie : Josette Baïz et les danseurs. Lumière : Erwann Collet. Musique : Pauline Parneix. Avec : Amélie Berhault, Angélique Blasco, Maxime Bordessoules, Camille Cortez, Shannon Dray, Lola Kervroedan, Geoffrey Piberne, Victoria Pignato, Rémy Rodriguez, Océane Rosier,[...]

photo La part des femmes, une traversée chorégraphique

La part des femmes, une traversée chorégraphique

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 17/03/2022

Conférence dansée La Part des Femmes, une traversée chorégraphique est une lecture dansée alliant la danse, le récit et la vidéo. La performance s’appuie sur le livre éponyme de Anne Pellus qui analyse 5 spectacles d’Héla Fattoumi & Éric Lamoureux centrés sur les représentations du féminin et la place des femmes dans les sociétés occidentales ainsi que dans le monde arabo-musulman. La danse y apparait comme une matrice d’émancipation possible, déconstruisant les stéréotypes liés au genre. De fragments dansés en images d’archives en témoignage personnel de la chorégraphe, la performance des 3 artistes ouvre un autre accès aux œuvres, à leur part cachée/dissimulée, ainsi qu’un éclairage sur le contexte de leur émergence, véritable cheminement à travers une histoire récente de la danse. Chorégraphie : Héla Fattoumi & Éric Lamoureux Création musicale : Éric Lamoureux Création lumière : Éric Lamoureux Création costume : Gwendoline Bouget assistée de Hélène Oliva Interprètes : Héla Fattoumi, Meriem Bouajaja, Chourouk El Mahati Durée : 1h

photo Petits Pas

Petits Pas

Pour enfants, Théâtre

LIMOGES 87000

Le 26/01/2022

Dans le cadre du Tout petit festival. Chorégraphie d'Ambra Senatore - Centre chorégraphique national de Nantes. Courte pièce où le mouvement rencontre la parole, où les histoires se dansent, où les mots et mouvements se mêlent et se démêlent. A 11h et 17h. Durée : 45 minutes. Au centre culturel Jean Gagnant. Tarif : 5 €. Duo petit / grand : enfant à partir de 5 ans, accompagné par un plus grand (grand-parent, parent, frère, sœur, …).

photo Danse actuelle et mouvement féministe en Espagne

Danse actuelle et mouvement féministe en Espagne

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 25/01/2022

Lors de cette tertulia, nous aborderons deux sujets sans lien apparent, et pourtant unis par le spectacle Guerrillères.Ce spectacle, chorégraphie de Marta Izquierdo Muñoz (d’après le livre de Monique Wittig « Les Guérillères » paru en 1969) sera joué à Pôle Sud les 26 et 27 janvier 2022.Dans un premier temps, Irène Filiberti grande spécialiste de la danse et travaillant aujourd’hui au CCN (Centre Chorégraphique National) Pôle Sud, viendra nous parler de la » danse actuelle », mouvement de danse, dont Marta Izquierdo Muñoz fait partie et pratique.Dans un deuxième temps, deux membres de la Maison de l’Amérique Latine à Strasbourg feront une explication du contexte actuel du mouvement féministe en Espagne depuis 2018, notamment avec la grève féministe massive du 8 mars 2018.  Les membres de l’association peuvent également réserver dès maintenant des billets pour le spectacle pour le 26 janvier. À l’issue du spectacle, une rencontre aura lieu avec la chorégraphe Marta Izquierdo Muñoz. L’achat des billets est possible dès maintenant, individuellement en précisant « groupe de la Maison d’Amérique Latine » : prix du billet 12 euros, 8 euros pour les intermittents et les demandeurs[...]

photo Thomas Lebrun pour Coline

Thomas Lebrun pour Coline

Danse - Bal - Cabaret, Musique du monde

Marseille 13000

Le 02/10/2021

Danseur remarquable, aux révélations aussi facétieusement tragiques que densément légères, l’artiste Thomas Lebrun dirige le Centre chorégraphique national de Tours depuis 2012. Son sens de l’écriture et du détail, associé à un goût prononcé pour les musiques, du monde, savantes, classiques ou populaires, en font un intervenant d’exception auprès des jeunes en formation de Coline. Les habitués de KLAP se souviennent d’un intense Magnificat en 2013 comme de l’envoûtant Danser avec Nusrat en 2017 ou encore en 2019, Coline Pop Love, pièce de jeu et d’amour, enveloppée de chansons d’hier et d’aujourd’hui. Sa rencontre avec les apprentis de la session 2020-2022 promet de nouvelles intensités. CRÉATION Chorégraphie : Thomas Lebrun Lumière : Yvan Guacoin Avec les danseur·euse·s interprètes de la formation professionnelle Coline session 20-22 Aure Barbier, Capucine Beaudot, Clément Carre, Louis Chevalier, Morgane Déas, Piero Dubosc, Victor Gigandon, Jeanne Emeriau, Quentin Marie, Loanne Masseron, Elisabeth Merle, Charles Noyerie, Anouk Thomas & 2 étudiant·e·s de la Latvian Academy of Culture (Riga / Lettonie) Dans le cadre de Question de danse. Durée : ≈ 30 minutes

photo Time and Space : The Marrabenta Solos

Time and Space : The Marrabenta Solos

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Marseille 13000

Du 29/06/2021 au 30/06/2021

Le chorégraphe et danseur mozambicain danse et parle le corps africain d’aujourd’hui. Un corps qui martèle la terre, scande sa révolte, transpire ses démons. Un corps seul en scène qui, accompagné d’un guitariste marrabenta, porte l’histoire complexe de son pays. Plein Air Nouveaux Horizons Fondateur du premier centre de danse contemporaine de son pays, Panaibra Gabriel Canda revisite l’histoire de son peuple dans une performance construite comme une succession d’interrogations existentielles. Comment mieux se connaître ? Comment utiliser son héritage ? Comment transcender son propre vécu ? Autant de solos où il se fait tour à tour conteur, danseur et soldat au pas martial, danseur tribal. Autant de figures composées et recomposées pour construire, déconstruire et reconstruire une identité morcelée partagée entre le passé colonial, la période socialiste, une guerre civile et ce qu’il appelle « une indépendance négociée ». Cette pièce emblématique de son répertoire ne desserre jamais son étreinte, portée par la puissance de son écriture et l’énergie de la marrabenta, cette musique urbaine populaire née dans les années 1950 d’un mélange d’influences locales et européennes. Spectacle[...]

photo Sortie Théâtre - Näss (les Gens) - Cie Massala

Sortie Théâtre - Näss (les Gens) - Cie Massala

Quimperlé 29300

Le 31/03/2022

Venez découvrir le travail du chorégraphe Fouad Boussouf, tout juste nommé directeur du Centre Chorégraphique National du Havre. Avec sept interprètes masculins magnifiés par l’énergie des danses urbaines, Näss transforme les rythmes du Maghreb en une pulsation de vie universelle et reconnecte le hip hop à ses racines africaines. L’excellence de ses danseurs, la précision affûtée de leurs gestes et la force du collectif emportent la mise. Fouad Boussouf a le souci de l’autre et le montre avec cette pièce fédératrice et généreuse ! À partir de 7 ans - Tarifs du Théâtre de Cornouaille On vous emmène ... Rendez-vous à l’Espace Benoîte-Groult pour un départ en car à 18h45. Nombre de places limité ! Réservations au 02 98 96 37 37 - culture@ville-quimperle.fr Sortie proposée dans le cadre du partenariat avec le Théâtre de Cornouaille - Scène Nationale de Quimper

photo Festival Ressac - Être Océan : expérimenter le monde par l’écoute

Festival Ressac - Être Océan : expérimenter le monde par l’écoute

Danse - Bal - Cabaret

Brest 29200

Le 10/03/2022

Restitution du stage dirigé par Bernardo Montet, chorégraphe et Lorella Abenavoli, sculpteure électro-acousticienne. Bernardo Montet Formé à l’École Mudra de Maurice Béjart, il étudie au Japon la danse Butô avec le maître japonais Kazuo Ohno. Dans les années 90, il co-dirige avec Catherine Diverrès le Centre Chorégraphique National de Rennes et de Bretagne jusqu’en 1998, année où il crée la Cie Mawguerite et devient artiste associé au Quartz. Il dirige le Centre Chorégraphique National de Tours de 2003 à 2011 où il crée neuf pièces et développe des projets singuliers tels que Veiller par le geste et Les Grands Ateliers. En 2012 il reprend la direction de la Cie Mawguerite qui s’implante à Morlaix où il devient artiste associé au projet SE/cW. Chorégraphe engagé, « ses pièces traitent de sujets en prise avec notre temps, rejouent le monde qui nous entoure et font apparaître les corps dans leur dimension poétique et politique. » Lorella Abenavoli Artiste plasticienne, elle vit et travaille à Paris. Depuis 1996, elle se consacre à la sculpture sonore. Sa recherche est basée sur la captation et la transformation des flux intérieurs de la Terre, des arbres, du corps, du cosmos[...]

photo Danse nomade

Danse nomade

Pithiviers-le-Vieil 45300

Le 27/01/2022

Avec Ohanna Le Guennec – Rendez-vous des habitants-Résa obligatoire Et si on venait déconfiner et libérer les corps par la danse ? Ohanna Le Guennec vous propose un atelier de danse nomade où la liberté de mouvement et l’expression corporelle sont au cœur. Il n’est pas nécessaire de savoir danser, juste d’avoir un corps ! ?? Atelier de danse libre où la vitalité et la créativité se révèlent. Il n’y a rien à apprendre, ni reproduire et encore moins retenir de chorégraphie, juste de se laisser inspirer et porter par les musiques du monde… La danse nomade est inspirée par la danse thérapie, la danse-contact-improvisation, la marche butô, la méditation et diverses pratiques artistiques. Bien plus qu’une pratique dansée, c’est un voyage intérieur, nous reliant à notre nature profonde, notre

photo Danse : EX-POSE(S)

Danse : EX-POSE(S)

Danse - Bal - Cabaret, Histoire - Civilisation, Sculpture

Besançon 25000

Le 03/04/2022

Danse : EX-POSE(S) Ex-Pose(s), Héla Fattoumi et Éric Lamoureux Dans le prolongement de l’exposition "Danser sur un volcan" qui aborde notamment la question du rapport à l’autre, le Frac présente Ex-Pose(s) d’Héla Fattoumi et Éric Lamoureux. Les chorégraphes poursuivent leur exploration de « l’entre-l’autre » et le lien à l’histoire de l’art. Avec cette nouvelle création tout terrain, ils portent leurs regards sur deux sculpteurs emblématiques du xxe siècle. L’un occidental, Henri Laurens, de la 1re partie du xxe siècle, l’autre africain, Ousmane Sow, de la 2e partie du xxe siècle, mettant en perspective deux générations qui ne se sont probablement jamais rencontrées. Pour mettre en mouvement ces sculptures, ils ont choisi de jeunes interprètes de la rive Sud de la Méditerranée : Tunisie, Maroc, Égypte. En partenariat avec VIADANSE / Centre chorégraphique national de Bourgogne-Franche-Comté à Belfort

photo PINOCCHIO (LIVE) #2

PINOCCHIO (LIVE) #2

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 12/03/2022

Présenté par le TJP CDN de Strasbourg Grand-Est dans le cadre du Festival Les Giboulées Depuis 2014, Alice Laloy tourne autour de la figure de Pinocchio en multipliant les formes artistiques. Après un travail photographique, une exposition et une première performance, elle signe Pinocchio(live) #2 au dernier festival d’Avignon. Cette réflexion sur la désarticulation des corps prend à contre-pied le conte original. Dix élèves du Centre chorégraphique de Strasbourg, passent entre les mains d’hommes et de femmes, interprété·e·s par les étudiant·e·s du Conservatoire de Colmar, en blouses grises, aux mouvements cadencés, accompagné·e·s d’adolescent·e·s musicien·ne·s. Installé·e·s sur des établis, les enfants y sont patiemment et méthodiquement métamorphosé·e·s en pantins inanimés. Dans une étrange fabrique de jouets, l’ambivalence de la transformation donne corps à une fascinante dystopie. Dans ce troublant rituel, leurs mouvements déshumanisés ont été peaufinés avec l’aide de la sœur d’Alice, la chorégraphe Cécile Laloy, et deux contorsionnistes.  

photo PINOCCHIO (LIVE) #2

PINOCCHIO (LIVE) #2

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 11/03/2022

Depuis 2014, Alice Laloy tourne autour de la figure de Pinocchio en multipliant les formes artistiques. Après un travail photographique, une exposition et une première performance, elle signe Pinocchio(live) #2 au dernier festival d’Avignon. Cette réflexion sur la désarticulation des corps prend à contre-pied le conte original. Dix élèves du Centre chorégraphique de Strasbourg, passent entre les mains d’hommes et de femmes, interprété·e·s par les étudiant·e·s du Conservatoire de Colmar, en blouses grises, aux mouvements cadencés, accompagné·e·s d’adolescent·e·s musicien·ne·s. Installé·e·s sur des établis, les enfants y sont patiemment et méthodiquement métamorphosé·e·s en pantins inanimés. Dans une étrange fabrique de jouets, l’ambivalence de la transformation donne corps à une fascinante dystopie. Dans ce troublant rituel, leurs mouvements déshumanisés ont été peaufinés avec l’aide de la sœur d’Alice, la chorégraphe Cécile Laloy, et deux contorsionnistes.  

photo Burning (je ne mourus pas et pourtant nulle vie ne demeura) - Théâtre de la Maison du Peuple

Burning (je ne mourus pas et pourtant nulle vie ne demeura) - Théâtre de la Maison du Peuple

Millau 12100

Le 18/03/2022

Burning (je ne mourus pas et pourtant nulle vie ne demeura) L'HABEAS CORPUS CIE Vendredi 18 mars 20h30 - Salle Senghor Tarif B - Durée : 55 Mn Tout public dès 12 ans CIRQUE & THÉÂTRE Burning, c’est à la fois du cirque documentaire et de la poésie chorégraphique. Une envie de replacer l’individu au centre et d’utiliser un langage proche du collage. Un remarquable travail de corps, de voix et d’esprit qui témoigne de la façon insidieuse avec laquelle s’installe la souffrance au travail. Pris au piège dans l’espace de la représentation, un personnage évolue, contraint par son environnement. En parallèle, la voix off de Laurence Vielle égrène les mots d’une lente combustion intérieure : essoufflement, rythmes sans répit, fragments de témoignages. Ici le corps évolue en résonance avec les mots, l’acte acrobatique se fond au langage vidéo. Graphiques… pourcentages… témoignages… corps malmené… dépeignent un monde du travail, du rendement, du capital et de la surconsommation malade, où l’homme y est devenu marchandise, où le sens y est perdu. Laurence Vielle a reçu le Prix de la Critique 2018 (BE) dans la catégorie « Autrices/Auteurs » pour les textes du spectacle. « Un[...]

photo Danse Émoi : Isadora Duncan / Jérôme Bel

Danse Émoi : Isadora Duncan / Jérôme Bel

Spectacle, Danse - Bal - Cabaret

LIMOGES 87000

Le 08/03/2022

Dans le cadre du Festival Danse Émoi. Avec « Isadora Duncan », Jérôme Bel dresse pour la première fois le portrait d’une chorégraphe, après s’être exclusivement concentré sur la vie des interprètes. En prenant appui sur le récit autobiographique d’Isadora Duncan (1877-1927), Ma Vie, le chorégraphe découvre sous le personnage romanesque une chorégraphe visionnaire, qui, par sa grande liberté d’expression, privilégiant la spontanéité et le naturel, apporta les bases de la danse moderne, à l’origine de la danse contemporaine. Mêlant les registres discursif et sensible, moments parlés et solos dansés, le spectacle ravive le souvenir de la danse libre. Jérôme Bel, est un chorégraphe reconnu internationalement. Il questionne les codes théâtraux et chorégraphiques en explorant les marges des champs artistiques. Une rencontre avec les artistes est proposée à l’issue du spectacle. A 20h. Durée : 1h. Au Centre culturel Jean Gagnant. Tarifs : 15 € - 10 € - 8 €.

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"Vertikal" Mourad Merzouki / Centre chorégraphique national de Créteil et du Val-de-Marne / Cie Käfig

Alès 30100

Du 01/03/2022 au 02/03/2022

Après nous avoir éblouis avec Pixel et Boxe-Boxe, Mourad Merzouki poursuit ses expérimentations et propulse ses dix danseurs hip-hop en apesanteur. Plus que des danseurs, ce sont des acrobates et des équilibristes de très haut niveau qu’il nous présente, vingt ans après la création de sa compagnie Käfig, avec quelque 30 créations présentées dans 700 villes de 60 pays, devant plus de 1,5 millions de spectateurs.Tout semble possible, la chute comme l’élévation. Le rapport au sol, si primordial pour le danseur hip-hop, sera fondamentalement modifié. Les jeux de contacts entre les interprètes seront bousculés: le danseur pourra tour à tour être socle et porteur ou au contraire voltigeur, marionnette animée par le contrepoids de ses partenaires au sol. Mourad Merzouki"Vertigineux … On oublie les baudriers et les câbles, on ne retient que la fluidité, la légèreté, la poésie d’un spectacle sur le fil ." JT 20H / France 2"Des images fortes, des corps d’où émergent une sensibilité et une sensualité plutôt rares dans le hip hop, forment l’essentiel d’un spectacle d’une surprenante beauté. " La Terrasse"Passé par les arts martiaux et le cirque, Mourad Merzouki aime pulvériser les repères[...]

photo SHOW ME WHAT YOU GOT ! #2

SHOW ME WHAT YOU GOT ! #2

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Toulouse 31000

Le 27/02/2022

Prenez une chorégraphe à l'appétit de danse insatiable. Prenez ensuite une quinzaine de danseurs et danseuses de tous âges, de Toulouse et de sa région, et surtout de différentes pratiques – popping, locking, voguing, flamenco, classique, jazz, contemporain, traditionnelles, africaines... Réunissez ce petit monde lors de 6 week-ends d'échange et de transmission dans les studios de La Place de la Danse, du Conservatoire à Rayonnement Régional, du Centre Occitan des Musiques et des Danses Traditionnelles, du Centre culturel et Social de Rangueil et du Motion Lab Studio. Voici la recette du Laboratoire Super Wonder All Style imaginé par Marta Izquierdo Muñoz qui renouvelle l'expérience pour le 2nde fois de ce laboratoire chorégraphique généreux et exigeant. Et, cerise sur ce labo : un Grand Battle All Style est organisé dans le studio du CDCN pour clore l'expérience. Animé par le MC Dax Santos et le DJ Simon Tayebi, ce battle atypique centré non sur la compétition mais sur l'écoute, l'inventivité et le dépassement de soi, a pour consigne simple : « Show me what you got!*. * Montre-moi ce que tu as !

photo Stage de danse : Gabin Nuissier

Stage de danse : Gabin Nuissier

Danse - Bal - Cabaret

Joué-lès-Tours 37300

Du 26/02/2022 au 27/02/2022

Gabin Nuissier, parrain charismatique de la danse hip-hop française est le fondateur de la compagnie AKTUEL FORCE, il a traversé toutes les étapes de l’histoire du hip-hop. Passionné par les arts martiaux, il en tire sa vitalité et son impulsion dans son rapport à la danse. Son esprit de recherche le conduit à nourrir ses inspirations hip-hop de styles aussi divers que ceux des danses contemporaines, classiques et flamenco. Sa danse est reconnaissable par sa grande virtuosité, tout en fluidité, combinant force, douceur et polyrythmies. Il est le premier chorégraphe hip-hop à remporter le prix SACD pour la chorégraphie. Il a créé de nombreuses pièces où la danse, les enjeux identitaires, biographiques, sociétaux et poétiques s’entremêlent. Aujourd’hui, il danse et concentre son travail sur

photo 22 castors front contre front

22 castors front contre front

Spectacle

LIMOGES 87000

Le 18/03/2022

Signé par des artistes aux angles de vision marqués, mais réunissant un seul et même groupe de jeunes interprètes, "22 castors front contre front" est un portrait en trois volets sans entracte d’une génération de vingtenaires tentant de faire communauté sur scène. Mais « faire communauté » n’est pas une sinécure ; et du Moyen Âge au futur, aucune forme de regroupement n’est pérenne. C’est ce que propose cette soirée : des formes changeantes de regroupement : le XIe siècle, avec Front contre front de Gaëlle Bourges ; le présent, avec 22 de Mickaël Phelippeau ; et la science-fiction, avec Castors (puisque tout est fini) de Jonathan Drillet & Marlène Saldana. Une soirée en trois mouvements chacun d’une trentaine de minutes qui donne à voir comment ces jeunes danseurs et danseuses expérimentent la possibilité de (se) tenir ensemble. Ce programme est constitué de trois pièces courtes pour 22 interprètes, créées en collaboration avec le groupe de recherche chorégraphique de l’Université de Poitiers (SUAPS). A 20h. Durée : 1h45. Au centre culturel Jean Moulin. Tarifs : 20€ - 15€ - 8€.

photo Danse contemporaine : Quelque chose de Mélody / LANDING

Danse contemporaine : Quelque chose de Mélody / LANDING

Chambray-lès-Tours 37170

Le 06/03/2022

Un double plateau pour découvrir l'art d'aimer à travers deux compagnies : • Le spectacle commence à 15h avec "Quelque chose de Mélody" de la compagnie DE FAKTO. C'est un remake chorégraphique qui évoque le récit du disque culte de Serge Gainsbourg, "Histoire de Melody Nelson", sorti chez les disquaires il y a cinquante ans, en 1971. • Puis le spectacle continue à 15h30 avec "Landing" de la compagnie X-PRESS. C'est un duo circassien-danseur où la chute devient le moteur de la chorégraphie. La gravité et l'envol se répondent. Deux hommes, singuliers et ensemble, singulièrement ensemble. Deux hommes qui tombent et se relèvent. Deux spectacles de danse pour un seul billet !

photo Coup de Ballet dans les musées !

Coup de Ballet dans les musées !

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 20/02/2022

Restitution du travail de création autour de La Marseillaise, mené par David Llari, chorégraphe avec des jeunes danseurs. Projet mené avec les musées de Marseille et le Centre chorégraphique de Strasbourg, dans le cadre du programme D.E.I (Diversité. Équité. Inclusion) de FRAME.Pour découvrir les coulisses du projet :https://www.youtube.com/watch?v=lGCaN3EmVkE&list=PLoCKz5tkwJENoxf_fEEIOkqpfKsWI9TOe   

photo Möbius

Möbius

Spectacle

LIMOGES 87000

Le 26/03/2022

La Compagnie XY, seul grand collectif français de rang international, interroge le langage acrobatique à travers la pratique des portés. Tout en s’appuyant sur les fondamentaux de cette technique de cirque, les artistes du collectif jouent avec les codes, les rythmes et les formes de l’acrobatie pour les remettre au centre de son geste acrobatique. Avec Möbius, le collectif collabore avec le chorégraphe Rachid Ouramdane et livre une pièce acrobatique magistrale particulièrement élégante. Un succès dès sa sortie. A 20h00. Durée : 1h20. A l'Opéra. Tarif : 25€

photo La Leçon de la Sainte-Victoire sur les pas de Peter Handke

La Leçon de la Sainte-Victoire sur les pas de Peter Handke

Lecture - Conte - Poésie, Atelier

Aix-en-Provence 13090

Le 26/03/2022

L’itinéraire commencera au Théâtre des Ateliers par des lectures extraites de La Leçon de la Sainte-Victoire, qui continueront dans un bus qui empruntera la Route Cézanne, avec les arrêts correspondants aux sites évoqués par Peter Handke, occasions d’interventions chorégraphiques et théâtrales. Une pause sera proposée à la terrasse d’un café à Puyloubier, où l’auteur fit halte. La lecture se terminera à l’Atelier Cézanne et sera suivie par le pot de l’amitié, en partenariat avec le Centre Franco Allemand. Direction artistique Alain Simon, avec les lecteurs Syméon Fieulaine, Noëlie Giraud Alain Simon et les élèves de la Compagnie d’entraînement, et le chorégraphe Bernard Menaut.

photo Danse et nature : devenir vallée

Danse et nature : devenir vallée

Atelier, Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret

CAEN 14000

Le 26/03/2022

Le Centre chorégraphique de Caen en Normandie en collaboration avec Territoires pionniers propose un stage de danse d'un week-end dans le cadre de la 4ème édition de Chantiers communs.Renouer avec la roche, les eaux du fleuve, le vent, les roseaux et l’ensemble des vivants, humains et non humains, qui partagent et « sont » la vallée de l’Orne : c’est cette expérience intime que vous propose Margot Dorléans, une invitation à ressentir et vivre le territoire pour mieux repenser nos manières de l’habiter. Margot Dorléans est danseuse-chorégraphe et praticienne de shiatsu et de yoga, qu’elle intègre à sa démarche artistique. La dimension du soin et ces approches énergétiques corporelles nourrissent, inspirent et infusent sa recherche. En 2014, elle crée la Compagnie Du Vivant Sous Les Plis, basée au Havre.© Emmanuel Blivet

photo Péripé'cirque 3D

Péripé'cirque 3D

Manifestation culturelle, Cirque - Marionnette, Spectacle

Laruscade 33620

Le 23/02/2022

Au centre du plateau, une courbe de bois contrainte par une ligne métallique: c'est un arc de taille humaine, une extension du corps, une prothèse pour le jeu du mouvement. Cela se décline en 3 dispositions, dans un espace à 3 directions. Le corps s’y mêle, s’y enveloppe ou le traverse, autant que le son s’y frotte, résonne et vibre. Les situations se construisent par mouvements sonores.  Ici ne sont graves que les sons. Le jeu acrobatique avec cette singulière structure de cirque explore les volumes pour mettre en perspective un rapport ludique à la matière, à l’espace, à l’autre. A la croisée du cirque chorégraphique, de la musique électro-accoustique et du théâtre muet, 3D est une pièce de cirque qui tente l’utilisation exhaustive d’un objet. Pour bien vous recevoir : Pass vaccinal / Pass sanitaire + 12 ans

photo Péripé'cirque 3D

Péripé'cirque 3D

Cirque - Marionnette

Laruscade 33620

Du 23/02/2022 au 23/03/2022

Au centre du plateau, une courbe de bois contrainte par une ligne métallique: c'est un arc de taille humaine, une extension du corps, une prothèse pour le jeu du mouvement. Cela se décline en 3 dispositions, dans un espace à 3 directions. Le corps s’y mêle, s’y enveloppe ou le traverse, autant que le son s’y frotte, résonne et vibre. Les situations se construisent par mouvements sonores.  Ici ne sont graves que les sons. Le jeu acrobatique avec cette singulière structure de cirque explore les volumes pour mettre en perspective un rapport ludique à la matière, à l’espace, à l’autre. A la croisée du cirque chorégraphique, de la musique électro-accoustique et du théâtre muet, 3D est une pièce de cirque qui tente l’utilisation exhaustive d’un objet.

photo Danse et nature : devenir vallée

Danse et nature : devenir vallée

Danse - Bal - Cabaret

Caen 14000

Du 26/03/2022 au 27/03/2022

Le Centre chorégraphique de Caen en Normandie en collaboration avec Territoires pionniers propose un stage de danse d'un week-end dans le cadre de la 4ème édition de Chantiers communs. Renouer avec la roche, les eaux du fleuve, le vent, les roseaux et l’ensemble des vivants, humains et non humains, qui partagent et « sont » la vallée de l’Orne : c’est cette expérience intime que vous propose Margot Dorléans, une invitation à ressentir et vivre le territoire pour mieux repenser nos manières de l’habiter. Margot Dorléans est danseuse-chorégraphe et praticienne de shiatsu et de yoga, qu’elle intègre à sa démarche artistique. La dimension du soin et ces approches énergétiques corporelles nourrissent, inspirent et infusent sa recherche. En 2014, elle crée la Compagnie Du Vivant Sous Les Plis, basée au Havre. © Emmanuel Blivet

photo Promenade paysagère, chorégraphique & architecturale

Promenade paysagère, chorégraphique & architecturale

Randonnée et balade, Balades, Nature - Environnement

OCTEVILLE-SUR-MER 76930

Le 26/03/2022

Au programme de cette promenade paysagère, chorégraphique & architecturale : - Départ à 14h30 en partant du Centre de Recyclage (chemin du Fond des Vallées), à Octeville-sur-Mer. - Accompagnement artistique lors de la promenade par : Marc Vatinel, Dorothée Navarre, Malgven Gerbes, David Brandstätter, Katell Hartereau. - Temps convivial partagé à l'issue de la promenade place de la mairie d'Octeville. Le samedi 26 mars, à 14h30.

photo Promenade paysagère, chorégraphique & architecturale

Promenade paysagère, chorégraphique & architecturale

Balades

Octeville-sur-Mer 76930

Le 26/03/2022

Au programme de cette promenade paysagère, chorégraphique & architecturale : - Départ à 14h30 en partant du Centre de Recyclage (chemin du Fond des Vallées), à Octeville-sur-Mer. - Accompagnement artistique lors de la promenade par : Marc Vatinel, Dorothée Navarre, Malgven Gerbes, David Brandstätter, Katell Hartereau. - Temps convivial partagé à l'issue de la promenade place de la mairie d'Octeville. Le samedi 26 mars, à 14h30.

photo BATTLE BÔ GESTE - FESTIVAL LA BEAUTE DU GESTE

BATTLE BÔ GESTE - FESTIVAL LA BEAUTE DU GESTE

Festival généraliste, Spectacle, Danse - Bal - Cabaret

OIGNIES, 62590

Le 26/03/2022

A l’occasion du Festival La Beauté du Geste, la Cie Niya reprend les ingrédients de ce temps fort exceptionnel pour vous partager la richesse de la danse hip hop et contemporaine dans un battle singulier, haut en couleur et en diversité ! Danseurs, musiciens, chorégraphes, compositeurs, chercheurs, sont réunis pour ce moment de d’expression et de performances. Plus qu’une compétition durant laquelle les meilleurs danseurs s’affrontent, cet événement sera un véritable spectacle ! En choisissant des artistes de la scène chorégraphique, le Battle Bô Geste leur propose un espace de création sur la musique live de 4 musiciens. Pour les départager, un jury pointu composé de Franck II Louise, compositeur précurseur de la scène hiphop, Sylvain Groud – Directeur du Centre Chorégraphique National de Roubaix, Philippe Guisgand enseignant chercheur de Lille III et fondateur du protocole d’accompagnement à la création des artistes émergents et 2 guests issus de la création ! Les maîtres mots pour les convaincre : personnalité, prise de risque et musicalité ! Ponctué de shows le Battle Bô Geste vous présente la diversité de la culture hip hop, toujours poussée par l’énergie du renouveau[...]

photo BATTLE BÔ GESTE - FESTIVAL LA BEAUTE DU GESTE

BATTLE BÔ GESTE - FESTIVAL LA BEAUTE DU GESTE

Musique, Danse - Bal - Cabaret, Festival généraliste

Oignies 62590

Le 26/03/2022

A l’occasion du Festival La Beauté du Geste, la Cie Niya reprend les ingrédients de ce temps fort exceptionnel pour vous partager la richesse de la danse hip hop et contemporaine dans un battle singulier, haut en couleur et en diversité ! Danseurs, musiciens, chorégraphes, compositeurs, chercheurs, sont réunis pour ce moment de d’expression et de performances. Plus qu’une compétition durant laquelle les meilleurs danseurs s’affrontent, cet événement sera un véritable spectacle ! En choisissant des artistes de la scène chorégraphique, le Battle Bô Geste leur propose un espace de création sur la musique live de 4 musiciens. Pour les départager, un jury pointu composé de Franck II Louise, compositeur précurseur de la scène hiphop, Sylvain Groud – Directeur du Centre Chorégraphique National de Roubaix, Philippe Guisgand enseignant chercheur de Lille III et fondateur du protocole d’accompagnement à la création des artistes émergents et 2 guests issus de la création ! Les maîtres mots pour les convaincre : personnalité, prise de risque et musicalité ! Ponctué de shows le Battle Bô Geste vous présente la diversité de la culture hip hop, toujours poussée par l’énergie du renouveau[...]

photo DAVID KADOUCH, GUILLAUME BELLOM

DAVID KADOUCH, GUILLAUME BELLOM

Musique classique

PARIS 08 75008

Le 27/03/2022 à 11:00

David Kadouch / piano Guillaume Bellom / piano David Kadouch et Guillaume Bellom font rythmer à quatre mains Schubert, Satie et Stravinsky. Programme LE DERNIER VOYAGE DE SCHUBERT IX Satie La Belle excentrique, fantaisie sérieuse pour piano à 4 mains Schubert Fantaisie pour piano à 4 mains D. 940 Stravinsky Petrouchka , version pour piano à 4 mains Ils ne disposeront certes que d'un clavier pour deux, mais David Kadouch et Guillaume Bellom feront assurément bon ménage dans ce programme centré autour de l'insondable Fantaisie pour piano à 4 mains D. 940 de Schubert. Si personne ne se souvient des trois premières, passables compositions de jeunesse, celle-ci, confidence de dernière maturité dédiée à la comtesse Caroline Estherazy, obsède bien des duettistes. Le reste des réjouissances ira tout au ballet, ou presque. Parodie chorégraphique originellement écrite pour petit orchestre, La Belle Excentrique (1920) marque le retour de Satie à l'esthétique de cabaret. La transcription de Petrouchka que Stravinsky arrange lui-même défie, elle, la virtuosité de ceux qui s'y attaquent. COREALISATION Jeanine Roze Production / Théâtre des Champs-Elysées Placement libre - 9 ans :[...]

photo A L'OUEST

A L'OUEST

Danse - Bal - Cabaret

PONTCHATEAU 44160

Le 29/03/2022 à 20:30

Tel un voyage initiatique, À l'Ouest s'immisce dans l'âme des peuples amérindiens. Cette population contrainte par l'homme blanc à abandonner ses rituels est aujourd'hui encore bien vivante et fière de ses origines. De sa rencontre avec les habitants des réserves canadiennes, la chorégraphe Olivia Grandville dresse un portrait puissant par le prisme de la danse. L'artiste réinterroge sa propre nécessité à danser et la dimension sociale et militante de l'art. Elle met au centre de cette création l'essence même des danses spirituelles : la pulsation et l'envoûtement. Vibrations et secousses s'échappent du corps des quatre interprètes qui investissent le plateau tel un espace sacré. Elles répètent les mêmes gestes, avec variations et dérèglements sur des rythmes ancestraux ou plus contemporains. Moondog ou encore Steve Reich ne sont pas si loin par la magie des percussions jouées en direct par Paul Loiseau. Force vitale, battements de cœur, on se laisse porter par l'énergie quasi hypnotique d'une danse qui fait résonner le corps et la terre. Le spectacle sera suivi de la projection du film « Traverser les grandes eaux » retraçant la rencontre d'Olivia Grandville avec les[...]

photo PINOCCHIO (LIVE) #2

PINOCCHIO (LIVE) #2

Cirque - Marionnette

MALAKOFF 92240

Du 18/03/2022 à 21:00 au 19/03/2022 à 20:00

Sensible au mythe de Pinocchio, la marionnettiste Alice Laloy nous convie à une expérience troublante en renversant le processus de métamorphose présent dans le conte pour enfants. Dans un atelier aux allures de chaîne d'assemblage, les spectateurs assistent à la transformation à vue d'un petit humain en objet… Conception et mise en scène Alice Laloy, composition sonore Éric Recordier, chorégraphie Cécile Laloy assistée de Claire Hurpeau, conseil et regard contorsion Lise Pauton, Lucille Chalopin, scénographie Jane Joyet, costumes Oria Steenkiste, Cathy Launois, Maya-Lune Thieblemont, accessoires Benjamin Hautin, Maya-Lune Thieblemont, Antonin Bouvret, avec les enfants-danseurs du Centre Chorégraphique de Strasbourg Pierre Battaglia, Stefania Gkolapi, Martha Havlicek, Romane Lacroix, Maxime Levytskyy, Rose Maillot, Charlotte Obringer, Nilsu Ozgun, Anaïs Rey-Tregan, Edgar Ruiz Suri, Sarah Steffanus, Nayla Sayde et les étudiants de la classe d'art dramatique du Conservatoire de Colmar Alice Amalbert, Jeanne Bouscarle, Quentin Brucker, Esther Gillet, Leon Leckler, Mathilde Louazel, Antonio Maïka, Jean-Baptiste Mazzucchelli, Louise Miran, Valentina Papic, Nina Roth, Raphaël[...]

photo PIETRAGALLA : LA FEMME QUI DANSE

PIETRAGALLA : LA FEMME QUI DANSE

Spectacle

PLOUGONVELIN 29217

Le 02/04/2022 à 20:30

La Femme Qui Danse Seule en scène avec Marie-Claude Pietragalla Marie-Claude Pietragalla fête ses 40 ans sur scène. De danseuse Étoile à chorégraphe de sa propre compagnie le Théâtre du Corps, cette artiste singulière a choisie de vivre la danse comme un art total. Dans ce seule en scène, Pietra révèle l'indicible de son métier et de son art, et est tour à tour guide et témoin, muse et créatrice, actrice et danseuse. Se définissant comme une femme qui danse, Pietra nous dévoile en confidence ce qui constitue un parcours de vie. « Je suis un animal dansant, un être incarné et désincarné qui évolue au gré d'un rythme intérieur, d'un souffle musical, d'une conscience éclairée. » Marie-Claude Pietragalla Chorégraphie : Marie-Claude Pietragalla Mise en scène : Julien Derouault Textes inédits de Marie-Claude Pietragalla Lumières : Alexis David Création musicale Wilfried Wendling, La Muse en circuit, Louis Huguenin Musique Tchaikovsky - Adolphe Adam - Stravinsky – Bizet – Max Richter- Olafur Arnalds – Hildur Guðnadóttir - Birdy Nam Nam - Massenet En Coproductions avec: La Muse en Circuit, Centre National de Création Musicale - Espace Carpeaux, Courbevoie - Théâtre[...]

photo 3D

3D

Cirque - Marionnette

VILLENAVE D ORNON 33140

Le 24/03/2022 à 20:30

Au centre du plateau, une courbe de bois contrainte par une ligne métallique: c'est un arc de taille humaine, une extension du corps, une prothèse pour le jeu du mouvement. Cela se décline en 3 dispositions, dans un espace à 3 directions. Le corps s'y mêle, s'y enveloppe ou le traverse, autant que le son s'y frotte, résonne et vibre. Les situations se construisent par mouvements sonores. Ici ne sont graves que les sons. Le jeu acrobatique avec cette singulière structure de cirque explore les volumes pour mettre en perspective un rapport ludique à la matière, à l'espace, à l'autre. A la croisée du cirque chorégraphique, de la musique concrète et du théâtre muet, 3D est une pièce de cirque qui tente l'utilisation exhaustive d'un objet.

photo DANCE SIDE STORY

DANCE SIDE STORY

Musique classique

VIERZON 18100

Le 04/03/2022 à 20:30

Ce programme composé de 6 pièces chorégraphiques met en exergue la longue filiation de la danse américaine. En un siècle, les États-Unis ont fait naître d'incroyables courants artistiques révolutionnant le monde de la danse : de la tradition du grand ballet classique aux comédies musicales, en passant par la danse moderne ou post moderne, sublimées par des œuvres de Jazz symphonique de grande envergure ou des partitions minimalistes. Toutes ont œuvré et transformé la vision du spectacle et fait des États-Unis le berceau d'un mythe artistique inégalé. Programme : Miss R. For Mister B. Musique : Frantz Shubert The Brothers Stars Musique : Georges Gershwin Gershwin Suite Musique : Georges Gershwin Split the space Musique : Philip Glass Strangers in the Night Musique : Frank Sinatra et Shirley Bessay Un français à New-York Musique : Extraits de comédies musicales américaines et françaises Réservation PMR : 0248530261